Projection Mapping: Το Factory International Υποστηρίζει την Περίπτωση της Προβολής στην Εμβυθιστική Τέχνη

Key Takeaway

Το Factory International στο Μάντσεστερ χρησιμοποιεί προβολή παράλληλα με οθόνες LED σε καλλιτεχνικές παραγωγές, με τον τεχνικό διευθυντή Paul Moore να τονίζει την ικανότητά της να ενσωματώνεται στις παραστάσεις· παραδείγματα περιλαμβάνουν το Atmospheric Memory του Rafael Lozano-Hemmer και μια συνεργασία με τη Laurie Anderson.

Καθώς οι οθόνες LED γίνονται ολοένα και πιο συνηθισμένες στη ζωντανή ψυχαγωγία και στα εμβυθιστικά περιβάλλοντα, το Factory International, ο πολιτιστικός οργανισμός του Μάντσεστερ που λειτουργεί τα Aviva Studios και παράγει το Manchester International Festival, καταδεικνύει γιατί η προβολή συνεχίζει να διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στις καλλιτεχνικές παραγωγές, σύμφωνα με το invidis.com.

Ο Paul Moore, τεχνικός διευθυντής του οργανισμού, περιγράφει ένα από τα πλεονεκτήματα της προβολής ως την ικανότητά της να ενσωματώνεται σε μια παραγωγή αντί να τραβά την προσοχή στον εαυτό της. «Η προβολή επιτρέπει στο βίντεο να ζει σε έναν διαφορετικό κόσμο», είπε. «Της επιτρέπει να πάψει να αφορά το ποιο είναι το μέσο και να αφορά το ποια είναι η τέχνη». Όπου μια οθόνη LED παραμένει ένα φυσικό στοιχείο μιας σκηνής ή μιας εγκατάστασης, η προβολή μπορεί να κάνει τις κινούμενες εικόνες μέρος της γύρω αρχιτεκτονικής, του σκηνικού ή του χώρου παράστασης.

Ο οργανισμός χρησιμοποιεί και τις δύο τεχνολογίες, επιλέγοντας όποια προσέγγιση υποστηρίζει καλύτερα το όραμα ενός καλλιτέχνη. Διαθέτει επίσης προγράμματα ανάπτυξης που επιτρέπουν στους καλλιτέχνες να πειραματιστούν με το projection mapping, το ζωντανό βίντεο και τις αναδυόμενες ψηφιακές τεχνολογίες πριν μεταφέρουν ιδέες σε μεγαλύτερες παραγωγές. «Συχνά έχουμε καλλιτέχνες που θα προσπαθήσουν να αμφισβητήσουν αυτό που κάνουμε με την προβολή, αυτό που κάνουμε με το βίντεο ή οποιαδήποτε τεχνολογία πραγματικά», είπε ο Moore.

Ο εξοπλισμός προβολής του χώρου, που παρέχεται από τον ενσωματωτή AV Adlib, περιλαμβάνει λέιζερ προβολείς 4K της Panasonic κατάλληλους για παραγωγές με ποικίλες χωρικές και τεχνικές απαιτήσεις. Η διαδικασία σχεδιασμού έλαβε υπόψη τον θόρυβο του εξοπλισμού και την εκπομπή θερμότητας, ιδιαίτερα σε εγκαταστάσεις όπου οι προβολείς βρίσκονται κοντά στο κοινό.

Ένα παράδειγμα αυτής της προσέγγισης είναι το «Atmospheric Memory», μια εμβυθιστική εγκατάσταση του καλλιτέχνη Rafael Lozano-Hemmer που δημιουργήθηκε για το Manchester International Festival. Κατασκευασμένη από στοιβαγμένα εμπορευματοκιβώτια, συνδύαζε προβαλλόμενες εικόνες, διαδραστικά ψηφιακά περιβάλλοντα και έναν τοίχο από εικονοστοιχειοποιημένο καπνό ικανό να προβάλλει εικόνες. Η παραγωγή αργότερα περιόδευσε διεθνώς, με τη ρύθμιση προβολής της να προσαρμόζεται σε διαφορετικούς χώρους. Το Factory International έχει επίσης συνεργαστεί με την καλλιτέχνιδα Laurie Anderson σε μια παραγωγή που συνδύαζε ηλεκτρονική μουσική, ζωντανές λήψεις από κάμερες, τεχνολογία green-screen και πρώιμο περιεχόμενο παραγόμενο από AI. Και τα δύο έργα δείχνουν τις ψηφιακές εικόνες να γίνονται μέρος μιας καλλιτεχνικής εμπειρίας αντί να χρησιμεύουν απλώς ως οπτικό φόντο.

«Η προβολή για μένα θα φέρει την τέχνη μπροστά», είπε ο Moore. «Μπορείς να προσθέσεις υφή, ατμόσφαιρα και λεπτομέρεια χωρίς να γίνει το επίκεντρο του έργου».

Βάσει υλικού από το invidis.com και άλλες κλαδικές πηγές
Εξερεύνηση με AI:

Πηγές: invidis.com