প্রজেকশন ম্যাপিং: ইমারসিভ আর্টে প্রজেকশনের পক্ষে যুক্তি তুলে ধরছে ফ্যাক্টরি ইন্টারন্যাশনাল

লাইভ বিনোদন এবং ইমারসিভ পরিবেশে LED ডিসপ্লে ক্রমশ সাধারণ হয়ে উঠলেও, ফ্যাক্টরি ইন্টারন্যাশনাল—ম্যানচেস্টারের সাংস্কৃতিক সংগঠন যা Aviva Studios পরিচালনা করে এবং Manchester International Festival প্রযোজনা করে—দেখাচ্ছে কেন শৈল্পিক প্রযোজনাগুলোতে প্রজেকশন এখনো একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে, invidis.com জানিয়েছে।

সংগঠনের প্রযুক্তিগত পরিচালক পল মুর প্রজেকশনের একটি শক্তি হিসেবে বর্ণনা করেছেন নিজের দিকে মনোযোগ আকর্ষণ না করে একটি প্রযোজনার সঙ্গে মিশে যাওয়ার ক্ষমতা। "প্রজেকশন ভিডিওকে একটি ভিন্ন জগতে বসবাস করতে দেয়," তিনি বলেন। "এটি মাধ্যমটি কী তা নিয়ে না হয়ে শিল্পটি কী তা নিয়ে হতে দেয়।" যেখানে একটি LED ডিসপ্লে মঞ্চ বা ইনস্টলেশনের একটি ভৌত উপাদান হিসেবেই থাকে, সেখানে প্রজেকশন চলমান চিত্রকে চারপাশের স্থাপত্য, দৃশ্যপট বা পারফরম্যান্স স্পেসের অংশ করে তুলতে পারে।

সংগঠনটি উভয় প্রযুক্তিই ব্যবহার করে, একজন শিল্পীর দৃষ্টিভঙ্গিকে সর্বোত্তমভাবে সমর্থন করে এমন পদ্ধতিটি বেছে নিয়ে। এটি এমন উন্নয়ন কর্মসূচিও পরিচালনা করে যা শিল্পীদের বড় প্রযোজনায় ধারণা নেওয়ার আগে প্রজেকশন ম্যাপিং, লাইভ ভিডিও এবং উদীয়মান ডিজিটাল প্রযুক্তি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করতে দেয়। "আমাদের কাছে প্রায়ই এমন শিল্পী ছিলেন যারা প্রজেকশনের মাধ্যমে আমরা যা করছি, ভিডিওর মাধ্যমে আমরা যা করছি, বা সত্যিই যেকোনো প্রযুক্তির মাধ্যমে আমরা যা করছি তাকে চ্যালেঞ্জ করার চেষ্টা করবেন," মুর বলেন।

ভেন্যুর প্রজেকশন ইনভেন্টরি, যা AV ইন্টিগ্রেটর Adlib সরবরাহ করেছে, এতে Panasonic-এর 4K লেজার প্রজেক্টর রয়েছে যা বিভিন্ন স্থানিক এবং প্রযুক্তিগত চাহিদাসম্পন্ন প্রযোজনার জন্য উপযুক্ত। নকশা প্রক্রিয়ায় সরঞ্জামের শব্দ এবং তাপ নির্গমনকে বিবেচনায় নেওয়া হয়েছিল, বিশেষ করে সেই ইনস্টলেশনগুলোতে যেখানে প্রজেক্টর দর্শকদের কাছে বসানো হয়।

এই পদ্ধতির একটি উদাহরণ হলো "Atmospheric Memory," শিল্পী Rafael Lozano-Hemmer-এর একটি ইমারসিভ ইনস্টলেশন যা Manchester International Festival-এর জন্য তৈরি করা হয়েছিল। স্তূপীকৃত শিপিং কন্টেইনার দিয়ে নির্মিত, এটি প্রজেক্ট করা চিত্র, ইন্টারঅ্যাক্টিভ ডিজিটাল পরিবেশ এবং পিক্সেলযুক্ত ধোঁয়ার একটি দেয়ালকে একত্রিত করেছিল যা ছবি প্রদর্শন করতে সক্ষম ছিল। প্রযোজনাটি পরে আন্তর্জাতিকভাবে সফর করে, এবং এর প্রজেকশন সেটআপ বিভিন্ন ভেন্যুর সাথে মানিয়ে নেওয়া হয়েছিল। Factory International শিল্পী Laurie Anderson-এর সঙ্গেও এমন একটি প্রযোজনায় কাজ করেছে যেখানে ইলেকট্রনিক সঙ্গীত, লাইভ ক্যামেরা ফিড, গ্রিন-স্ক্রিন প্রযুক্তি এবং প্রাথমিক AI-উৎপাদিত কনটেন্ট একত্রিত করা হয়েছিল। উভয় প্রকল্প দেখায় কিভাবে ডিজিটাল চিত্রাবলি কেবল একটি ভিজ্যুয়াল পটভূমি হিসেবে কাজ না করে একটি শৈল্পিক অভিজ্ঞতার অংশ হয়ে ওঠে।

"আমার কাছে প্রজেকশন শিল্পকে সামনে নিয়ে আসবে," মুর বলেন। "আপনি এটি কাজের কেন্দ্রবিন্দু না হয়ে টেক্সচার, পরিবেশ এবং বিস্তারিত যোগ করতে পারেন।"