Liquid Death's Benoit Vetere Pinakabago @DPAAGlobal Podcast

Ang DPAA ay naglathala ng isang bagong installment ng nitong podcast na Launchpad of Innovation, na nagtambal kina Liquid Death Chief Media Officer Benoit Vetere at DPAA President at CEO Barry Frey para sa isang pag-uusap tungkol sa kung paano nakakuha ng atensyon ang canned-water brand sa pamamagitan ng hindi karaniwang creative. Ang episode, na inilathala sa DailyDOOH noong Biyernes, Agosto 28, 2026, ay tumalakay sa estratehiya sa likod ng isang kumpanya ng inumin na sadyang tumanggi sa mga norm ng kategorya para sa pabor na gulatin ang nitong audience. Ayon sa source, ang pag-uusap ay nakatuon sa kung bakit mahalaga ang paulit-ulit na exposure, kung bakit ang mga partnerships ay gumagana bilang media sa kanilang sariling karapatan, at kung saan ang digital out-of-home (DOOH) ay bagay sa mga plano ng brand sa hinaharap. Ang mga nakaraang guest sa serye ay kinabibilangan ng mga executive mula sa Horizon Media at Zoom Communications.

Ano ang Launchpad of Innovation podcast ng DPAA?

Ang Launchpad of Innovation ay isang podcast na ginawa ng DPAA, isang trade marketing association na nakatuon sa out-of-home media sector. Ayon sa write-up ng DailyDOOH, ang show ay nagtatampok ng mga hindi naf-filter na pag-uusap kasama ang mga C-suite executive na humuhubog sa hinaharap ng advertising, marketing, at media. Ang mga paksa ay mula sa advertising-technology breakthroughs hanggang sa brand-building strategy at ang mga career moves na nagtatakda ng mga panahon sa industriya.

Ang serye ay itinuturing ang sarili bilang isang venue kung saan ang mga pinakamatapang na thinker ng industriya ay tinalakay ang susunod na mangyayari, at pinalawig ng DPAA ang format na iyon lampas sa audio feed. Ayon sa source, ang association ay nagpapatakbo ng mga katulad na pag-uusap sa buong taon sa pamamagitan ng members-only webinars at town halls, curated experiences sa mga major event tulad ng Cannes Lions, CES, at Possible, at ang nitong flagship na Global Video Everywhere Summit. Ang mga buong video episode ay ginagawang available sa DPAA Global YouTube channel.

Sinu si Benoit Vetere at ano ang tinalakay ng Liquid Death?

Si Benoit Vetere ay nagsisilbi bilang Chief Media Officer sa Liquid Death, ang canned-water brand, at sumama kay Barry Frey para sa naitalang episode. Si Frey ay may papel na President at CEO sa DPAA. Ang kanilang pag-uusap, gaya ng inilarawan ng DailyDOOH, ay pumapasok sa estratehiya sa likod ng isang kumpanya na nagbago ng isang commodity product sa isang natatanging cultural presence.

Ayon sa source, ang brand ay bumuo ng nitong identity sa pamamagitan ng pagsunod sa ibang rule kaysa sa karamihan ng modern advertising, na engineered sa paligid ng algorithms, optimization, at patuloy na predictable na messaging. Ang episode ay naglatag ng approach ng Liquid Death bilang isa na built sa hindi karaniwang creative, hindi inaasahang partnerships, at isang media strategy na dinisenyo para kumita ng atensyon sa halip na bumili lamang ng impressions. Si Vetere ay kinilala sa write-up sa pagdedetalye kung paano nagiging practice ang posture na iyon.

Paano ina-approach ng Liquid Death ang hindi inaasahang marketing?

Ang isang core takeaway na binigyang-diin ng source ay ang principle ng pagiging hindi inaasahan. Ang Liquid Death ay sadyang tumutulak laban sa parehong category conventions at advertising conventions, na lumalaban sa uri ng predictable execution na nagtatakda ng karamihan ng kasalukuyang media landscape. Ayon sa write-up, sinummary ni Vetere ang stance sa isang linya na inuulit ng brand: kung ang isang bagay ay inaasahan mula sa kumpanya, hindi nito ginagawa iyon; kung hindi inaasahan, ito ay all in.

Ang pilosopiyang iyon ay nakatayo sa contrast sa isang environment na inilarawan ng source bilang built sa paligid ng optimization at algorithmic delivery. Sa halip na habulin ang pinakaligtas na posibleng impression, ang brand ay itinuturing ang surprise bilang isang strategic asset. Tiniyak ng artikulo na ang posture na ito ay ipinresenta sa loob ng podcast bilang ang engine sa likod ng visibility ng Liquid Death, bagaman ang framing ay nagmula sa sariling coverage ng DPAA sa episode at hindi independently corroborated.

Bakit itinuturing ng Liquid Death ang collaborations bilang media?

Ang isa pang point na nakuha mula sa episode ay ang mga collaborations ay gumagana bilang media sa kanilang sarili, hindi lamang bilang promotional attachments. Ayon sa source, ang mga partnerships ng brand ay structured para tulungan ang Liquid Death na lumahok sa culture ng mga Gen Z at Millennial audience na itinayo para maabot, sa halip na simpleng nagpapahaba ng isang campaign message.

Ang re-framing na ito ay mahalaga dahil binabago nito kung paano nasusukat ang isang partnership. Sa halip na kumilos bilang isang secondary endorsement, ang isang collaboration ay nagiging isang channel kung saan pumapasok ang brand sa isang pag-uusap na mahalaga na sa audience nito. Ang write-up ay nagpresenta nito bilang isa sa mga central lesson ng episode, bagaman ang characterization ay nakuha mula sa single-source summary ng DPAA sa pag-uusap.

Paano tinitingnan ng brand ang DOOH at paulit-ulit na exposure?

Tinalakay din ni Vetere ang mga limit ng isang single impression, na nagtatalo na ang isang exposure ay bihirang sapat para galawin ang isang consumer. Ayon sa source, tinalakay niya ang kahalagahan ng paulit-ulit na exposure sa paglipat ng mga tao mula awareness patungo sa consideration, at nakita niya ang mas malaking opportunity para sa digital out-of-home sa loob ng mix na iyon. Ang write-up ay nag-quote sa kanya na nagsasabi na hindi niya sapat na nahawakan ang DOOH at very excited siyang hawakan ito nang mas marami at mag-invest nang mas marami.

Ito ay nagpapahiwatig ng openness sa pagpapalawak ng out-of-home footprint ng brand, kahit na ang core identity ng kumpanya ay nananatiling rooted sa hindi inaasahang creative. Para sa DPAA, ang association sa likod ng podcast, ang willingness na iyon ay significant dahil ito ay tumuturo sa isang brand na may cultural cachet na nag-eeksperimento sa isang channel na kinakatawan ng trade group. Ang quote mismo, gayunpaman, ay iniulat lamang ng DailyDOOH at dapat basahin bilang stated view ng podcast guest sa halip na isang confirmed campaign commitment.

Ano ang sinasabi ni Barry Frey tungkol sa attention at DOOH?

Si Barry Frey, President at CEO ng DPAA, ay nag-frame ng mas malawak na thesis na nagkokonekta sa creative at media. Ayon sa source, sinabi niya sa outlet na nauunawaan ng Liquid Death ang isang bagay na kinakaharap ng bawat brand ngayon: ang attention ay dapat kikitain bago ito ma-convert. Dagdag niya na ang great creative ay nagbibigay sa mga tao ng dahilan para mapansin, habang ang media ay nagbibigay sa ideyang iyon ng scale, frequency, at context para maging memorable, at ang intersection na ito ay patuloy na kung saan ang DOOH ay maaaring maglaro ng mahalagang papel.

Ang comment ni Frey ay naglalagay sa pag-uusap sa loob ng mas malaking mission ng DPAA na pag-unlad ng out-of-home media. Ang assertion na ang papel ng DOOH ay lumalaki sa intersection na ito ay ipinresenta bilang kanyang perspective sa podcast, hindi bilang isang established market fact. Gaya ng lahat ng direct quotation sa write-up, ito ay ini-attribute kay Frey sa pamamagitan ng sariling published summary ng DPAA sa episode.

Saan maaaring manood ang mga audience ng buong episode?

Ang mga reader na interesado sa kumpletong pag-uusap ay maaaring ma-access ang mga buong video episode sa pamamagitan ng DPAA Global YouTube channel, ayon sa source. Ang Launchpad of Innovation format ay built para dalhin ang mga pag-uusap na ito sa parehong audio at video form, na pinalalawig ang kanilang reach lampas sa podcast feed.

Ang episode ay nakaupo rin sa loob ng isang mas malawak na archive ng mga guest appearance. Ang mga nakaraang podcast guest na nakalista ng DailyDOOH ay kinabibilangan nina Domenic Venuto, Chief Product and Data Officer sa Horizon Media, at Whitney Magnuson, Head of Brand and Media sa Zoom Communications. Ang mga pangalang iyon ay ibinigay ng single source at hindi independently verified dito, ngunit ipinapakita nila ang caliber ng executive na tinatarget ng serye.

Bakit ito mahalaga

Para sa isang small o microbusiness owner, ang Liquid Death playbook ay useful hindi dahil madaling kopyahin, kundi dahil ito ay nagre-frame kung para saan ang advertising. Ang central idea ng episode, gaya ng ipinresenta nina Barry Frey at Benoit Vetere, ay ang attention ay dapat kikitain bago ito ma-convert sa sales. Ang isang local shop o solo operator ay bihirang may budget para bumili ng uri ng scale na inuutos ng isang national brand, ngunit ang principle ng pagiging hindi inaasahan at memorable ay nananatiling applicable sa mas maliit na level: isang surprising window display, isang offbeat social post, o isang partnership sa isang kapitbahay na negosyo ay maaaring kumita ng ikalawang tingin na hindi makukuha ng isang bland promotion.

Ang pag-uusap ay nag-highlight din kung bakit mahalaga ang repetition. Ang point ni Vetere na ang isang impression ay hindi sapat ay isang paalala na karaniwang kailangan ng mga customer na makaharap ang isang negosyo nang ilang beses bago sila kumilos. Para sa isang microbusiness, ibig sabihin iyon ay pagpapakita nang consistent sa ilang channels na ginagamit na ng customer, sa halip na kumalat nang manipis sa marami. Ang digital out-of-home ay maaaring maging bahagi ng mix na iyon.

Sa wakas, ang framing ng partnerships bilang media ay isang practical takeaway. Ang pag-collaborate sa isang complementary local brand ay hindi lamang isang favor; ito ay isang paraan para pumasok sa isang community na hindi mo pa naabot. Ang episode, na inilathala ng DPAA at sinummary sa DailyDOOH, ay nag-aalok ng isang free, accessible case study sa kung paano iniisip ng isang challenger brand ang creative at media at worth pakinggan para sa anumang owner na sumusubok na lumabas nang hindi massive budget.