Benoit Vetere da Liquid Death no Mais Recente Podcast @DPAAGlobal

A DPAA publicou uma nova edição do seu podcast Launchpad of Innovation, juntando Benoit Vetere, Chief Media Officer da Liquid Death, com Barry Frey, Presidente e CEO da DPAA, para uma conversa sobre como a marca de água em lata conquista atenção através de criatividade não convencional. O episódio, publicado no DailyDOOH na sexta-feira, 28 de agosto de 2026, percorre a estratégia por trás de uma empresa de bebidas que rejeitou deliberadamente as normas da categoria em favor de surpreender o seu público. De acordo com a fonte, a discussão centra-se em por que a exposição repetida importa, por que as parcerias funcionam como media por direito próprio, e onde o digital out-of-home (DOOH) se encaixa nos planos futuros da marca. Convidados anteriores da série incluíram executivos da Horizon Media e da Zoom Communications.

O que é o podcast Launchpad of Innovation da DPAA?

Launchpad of Innovation é um podcast produzido pela DPAA, uma associação de marketing comercial focada no setor de media out-of-home. De acordo com a publicação do DailyDOOH, o programa apresenta conversas sem filtros com executivos de C-suite que estão a moldar o futuro da publicidade, marketing e media. Os tópicos vão desde avanços em tecnologia de publicidade até estratégia de construção de marca e as movimentações de carreira que definem épocas na indústria.

A série posiciona-se como um espaço onde os pensadores mais ousados da indústria discutem o que vem a seguir, e a DPAA estende esse formato para além do áudio. De acordo com a fonte, a associação realiza conversas semelhantes durante todo o ano através de webinars exclusivos para membros e town halls, experiências com curadoria em grandes eventos como Cannes Lions, CES e Possible, e o seu principal Global Video Everywhere Summit. Episódios completos em vídeo estão disponíveis no canal YouTube da DPAA Global.

Quem é Benoit Vetere e o que a Liquid Death discute?

Benoit Vetere desempenha o cargo de Chief Media Officer na Liquid Death, a marca de água em lata, e juntou-se a Barry Frey para o episódio gravado. Frey ocupa o cargo de Presidente e CEO na DPAA. A conversa deles, como descrita pelo DailyDOOH, adentra a estratégia por trás de uma empresa que transformou um produto de consumo numa presença cultural distinta.

De acordo com a fonte, a marca construiu a sua identidade seguindo uma regra diferente da maior parte da publicidade moderna, que é concebida em torno de algoritmos, otimização e mensagens cada vez mais previsíveis. O episódio enquadra a abordagem da Liquid Death como uma construída sobre criatividade não convencional, parcerias inesperadas e uma estratégia de media concebida para conquistar atenção em vez de simplesmente comprar impressões. Vetere é creditado na publicação por detalhar como essa postura se concretiza na prática.

Como a Liquid Death aborda o marketing inesperado?

Uma conclusão central destacada pela fonte é o princípio de ser inesperado. A Liquid Death empurra deliberadamente contra tanto as convenções da categoria quanto as convenções publicitárias, resistindo ao tipo de execução previsível que define grande parte do panorama mediático atual. De acordo com a publicação, Vetere resume a postura com uma frase que a marca repete: se algo é esperado da empresa, ela não o faz; se não é esperado, ela vai com tudo.

Essa filosofia contrasta com um ambiente que a fonte descreve como construído em torno de otimização e entrega algorítmica. Em vez de perseguir a impressão mais segura possível, a marca trata a surpresa como um ativo estratégico. O artigo nota que essa postura é apresentada dentro do podcast como o motor por trás da visibilidade da Liquid Death, embora o enquadramento origine da própria cobertura da DPAA sobre o episódio e não seja independentemente corroborado.

Por que a Liquid Death trata colaborações como media?

Outro ponto extraído do episódio é que as colaborações funcionam como media por si mesmas, não meramente como anexos promocionais. De acordo com a fonte, as parcerias da marca são estruturadas para ajudar a Liquid Death a participar na cultura dos públicos da Geração Z e Millennials que foi construída para alcançar, em vez de simplesmente estender uma mensagem de campanha.

Este reenquadramento importa porque muda como uma parceria é medida. Em vez de atuar como um endosso secundário, uma colaboração torna-se um canal através do qual a marca entra numa conversa que o seu público já valoriza. A publicação apresenta isto como uma das lições centrais do episódio, embora a caracterização seja extraída do resumo de fonte única da DPAA sobre a discussão.

Como a marca vê o DOOH e a exposição repetida?

Vetere também aborda os limites de uma única impressão, argumentando que uma exposição raramente é suficiente para mover um consumidor. De acordo com a fonte, ele discute a importância da exposição repetida em transpor as pessoas da consciencialização para a consideração, e vê maior oportunidade para o digital out-of-home dentro desse mix. A publicação cita-o a dizer que não tocou o DOOH o suficiente e está muito entusiasmado em tocá-lo mais e investir mais.

Isso sinaliza uma abertura para expandir a presença out-of-home da marca, mesmo enquanto a identidade central da empresa permanece enraizada em criatividade inesperada. Para a DPAA, a associação por trás do podcast, essa disposição é significativa porque aponta para uma marca com prestígio cultural a experimentar um canal que o grupo comercial representa. A citação em si, no entanto, é relatada apenas pelo DailyDOOH e deve ser lida como a visão declarada do convidado do podcast em vez de um compromisso de campanha confirmado.

O que Barry Frey diz sobre atenção e DOOH?

Barry Frey, Presidente e CEO da DPAA, enquadra a tese mais ampla que liga criatividade e media. De acordo com a fonte, ele disse ao veículo que a Liquid Death entende algo com que toda a marca está a lutar agora: a atenção tem de ser conquistada antes de poder ser convertida. Ele acrescentou que uma grande criatividade dá às pessoas uma razão para notar, enquanto a media dá a essa ideia a escala, frequência e contexto para se tornar memorável, e que esta interseção é cada vez mais onde o DOOH pode desempenhar um papel importante.

O comentário de Frey situa a conversa dentro da missão maior da DPAA de promover a media out-of-home. A afirmação de que o papel do DOOH está a crescer nesta interseção é apresentada como a sua perspetiva no podcast, não como um facto de mercado estabelecido. Tal como com todas as citações diretas na publicação, é atribuída a Frey através do próprio resumo publicado da DPAA sobre o episódio.

Onde podem os públicos assistir ao episódio completo?

Leitores interessados na discussão completa podem aceder a episódios completos em vídeo através do canal YouTube da DPAA Global, de acordo com a fonte. O formato Launchpad of Innovation é construído para transportar estas conversas tanto em forma de áudio quanto de vídeo, estendendo o seu alcance para além do feed do podcast.

O episódio também se insere num arquivo mais amplo de aparições de convidados. Convidados anteriores do podcast listados pelo DailyDOOH incluem Domenic Venuto, Chief Product and Data Officer na Horizon Media, e Whitney Magnuson, Head of Brand and Media na Zoom Communications. Esses nomes são fornecidos pela fonte única e não são verificados independentemente aqui, mas ilustram o calibre de executivo que a série procura.

Por que importa

Para um dono de pequeno ou micro negócio, o manual da Liquid Death é útil não porque é fácil de copiar, mas porque reenquadra para que serve a publicidade. A ideia central do episódio, como apresentada por Barry Frey e Benoit Vetere, é que a atenção deve ser conquistada antes de poder ser convertida em vendas. Uma loja local ou operador solo raramente tem o orçamento para comprar o tipo de escala que uma marca nacional comanda, mas o princípio de ser inesperado e memorável ainda se aplica a um nível menor: uma montra surpreendente, uma publicação social excêntrica, ou uma parceria com um negócio vizinho pode conquistar um segundo olhar que uma promoção insossa não conquistará.

A discussão também destaca por que a repetição importa. O ponto de Vetere de que uma impressão não é suficiente é um lembrete de que os clientes geralmente precisam de encontrar um negócio várias vezes antes de agir. Para um micro negócio, isso significa aparecer consistentemente em alguns canais que o cliente já usa, em vez de se espalhar de forma ténue por muitos. O digital out-of-home pode ser parte desse mix.

Finalmente, o enquadramento de parcerias como media é uma conclusão prática. Colaborar com uma marca local complementar não é apenas um favor; é uma forma de entrar numa comunidade que ainda não alcança. O episódio, publicado pela DPAA e resumido no DailyDOOH, oferece um estudo de caso gratuito e acessível sobre como uma marca desafiante pensa sobre criatividade e media e vale a pena ouvir para qualquer dono que tente destacar-se sem um orçamento massivo.